作为网络新媒介语境下催生的青年亚文化形态，“丧文化”由何而来，又是如何在互联网新媒介环境下被生产和创作的？
 

“丧文化”的界定

 
“丧文化”这一概念自 2016 年“葛优躺”现象以后逐渐被国内的研究者和大众所广泛使用，综合以往学者的研究，“丧文化”被广泛定义为流行于青年群体当中的带有颓废、绝望、悲观等情绪和色彩的语言、文字或图画①。

事实上，“丧文化”作为学术研究专有名词诞生以来，一直未获得较为清晰与完整的定义。“丧文化” 的文本表现形式十分多样且随机，几乎涵盖了当前网络环境中有可能出现的所有文本形式，无论是文字、图片、视频还是音乐都可以成为“丧文化” 的生产与传播载体。另一方面，“丧文化”也没有固定的亚文化圈，参与“丧文化”传播的群体呈现出流动性和不确定性，唯一可以被研究者所公认的传播主体特征就是年龄范围—— 90 后青年群体。

文字是“丧文化”最基础的表达方式之一，一般以短语或关键词的形式呈现，从来源看主要有两大类。一类出自对名言警句的戏谑篡改，尤其是对原本正能量的句子进行反转改造，如“上帝给你关了一扇门，也会给你关掉一扇窗”，就是改编自“上帝给你关了一扇门的同时，会给你打开一扇窗”。“生活不止眼前的苟且， 还有远方的苟且”改编自“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野”。

图片同样是“丧文化”的基础表达方式之一。相比纯粹的文字，图片的信息量更丰富，视觉刺激更强烈，可以充分加深记忆度，因此在信息爆炸的新媒体时代，配图的重要性不言而喻。追溯“丧文化”在社交媒体的发端，“葛优躺”便是因为演员葛优在情景喜剧《我爱我家》中形象贴切的“废柴”姿势而走红。传递着“丧文化”的图片按照内容特征可以分为：影视作品截图、卡通形象或IP、动物萌宠类、原创卡通简笔画、纯文字、日常事物类、明星网红、萌娃、素人照片等类别。从是否有附加文字元素的角度，又可以分为纯图片、图文并茂和纯文字等。大部分图片都是通过表情包的形式广泛传播。

除了文字与图片以外，“丧文化”还有音乐、影视等其他依托形式。如上海彩虹室内合唱团创作的网络神曲《感觉身体被掏空》，通过融合高雅的古典交响乐与接地气的网络流行语“感觉身体被掏空”，创造出令人耳目一新的艺术反差感，在社交媒体获得了病毒式传播。与“丧文化”有关的影视类作品则大多来源于国外的动画，如日本动画《懒蛋蛋》、美国动画《马男波杰克》《瑞克与莫迪》等，普遍传达了一种表面厌世的颓丧情绪。这些作品的诞生之初是视频形式，但是受到广泛传播的却是作品节选的截图、经典语录，或是基于其中人物 IP 所创造的图文衍生品，如马男波杰克语录、懒蛋蛋表情包等，这种经过切割后的碎片化传播，实际已经脱离了视频本身，再次回归到图片和文字的形式。因此，在一波又一波的热点过后，记忆度和传播度最为广泛的就是短语热词以及表情包图片。

“丧文化”的继承性与独特性

 
将“丧文化”这种新的文化现象置于更广泛的坐标系中，通过横向与纵向的角度与近似的文化现象或概念进行比照，有助于对其进行更全面的考察，深入了解“丧文化”的文化特质。

“丧文化”这种在内容上以颓废、悲观情绪为特征的文化由来已久。从20 世纪60 年代西方的嬉皮士运动，70 年代英国的朋克音乐，到 80 年代日本兴起的“御宅族”，这些标榜独立、自我、个性的青年亚文化中都不同程度地渗透着颓废的气息②，无不显示出“丧文化”在思想表征上的继承性。

尽管看上去都是颓废的文本形式，“丧文化”的表现程度与思想内核却并不相同。正如赫迪伯格在《亚文化：风格的意义》一书中所描述的那样，欧美的嬉皮士文化和“朋克” 文化都诞生于时代的压抑下，具有强烈的阶级抵抗意识，甚至由此引发过大规模运动，这与“丧文化”的产生背景和表现形式都有巨大的差异。此外，在英美文化中，亚文化带有边缘、反常、抵抗等色彩，而在亚洲文化中， 亚文化往往倾向于形容小众的、部落化的业余爱好③。

“丧文化”文本的颓丧普遍带有自嘲、戏谑等较为轻松的特质， 缺乏对公共议题的关注，而强调个人情绪的抒发，在内容与形式上都更接近于日本的“宅文化”（Otaku culture），甚至有部分学者认为“丧文化”就是来源于日本的“宅文化”④。纵观日本“宅文化”的发展，可以发现新媒介的出现对于日本的“宅文化” 与主流文化的关系变化产生了巨大影响。帕特里克·加布里思（Patrick W. Galbraith）在其 2010 年的研究中分析了日本官方和媒体对“御宅族”态度的变化。20 世纪 90 年代中期，日本的 NHK 等主流媒体将 Otaku 视为贬义词并禁止使用，但由于当时互联网的发展，“宅文化”依然在国内外的民间迅速崛起，并成为日本流行文化的标志之一。随着“御宅族”在欧美的流行，甚至进入了威尼斯双年展，日本官方开始把“宅文化”拉回了主流文化的怀抱。同时，Otaku 被产业化，甚至成为日本官方“酷日本”（Cool Japan）战略的重要内容。不同于美国的移民文化，英国的反叛对抗，日本的“宅文化”代表的是公共权力的分散和潮流的先锋。“宅文化”在日本经历了被主流文化从贬低到推崇的历程。国内主流媒体对“丧文化”的态度，同样出现了从“污名”到“正名”的转变。如前文所言，“丧文化”流行之初最先被主流报刊所重视，并被普遍认为是对青年思想的侵蚀，但很快“丧文化”便被认为是一种对现实困境的接纳与自我嘲讽，具有“燃”的品质而不再受主流价值观抵制。例如，2017 年 7 月《人民日报》就曾发文《谈“丧文化”流行：年轻人总体上并不丧，不必过于忧虑》， 提出其实“丧”不等同于负能量，“丧”也不意味着绝望，而大多是作为一种自嘲和排解压力的方式。

综上所述，“丧文化”在内容上相近于日本的“宅文化”，并且在与主流文化的关系演变上也与宅文化有着异曲同工之处，这些在某种程度上都体现了“丧文化”在异域空间的继承性。但是仍需注意到的是，“丧文化”与“宅文化”诞生的社会背景并不相同，而且“宅文化”的发展经历了一个从传统媒介向新媒介环境转变的历程。“丧文化”却直接诞生在社交网络高度发达的新媒介语境下， 互联网新媒介在“丧文化”从生产、传播以至演变的全过程都发挥了重要的作用，这是“丧文化”相比“宅文化”的独特之处。

追溯中国的亚文化发展史，同样可以看到“丧”的影子。恶搞文化是国内的网络青年亚文化研究中不可忽视的一部分，对恶搞文化的研究包含了对山寨文化、表情包、恶搞影视片段等亚文化现象的研究。“丧文化” 在文本生产与传播的过程中同样蕴含了戏仿、表情包、恶搞等多种既有的亚文化元素，这与鬼畜文化、山寨文化、表情包文化等极为类似，在创作手法与风格上体现出一以贯之的继承性。不仅如此，“丧文化”与其他类型的恶搞文化均诞生于互联网新媒介环境，享有共同的传播平台。

尽管如此，“丧文化”仍然具有一些其他恶搞文化并不具备的特质。一方面，“丧文化”的文本展现具有明显的个人感情色彩，也就是看似很“丧”的负面情绪，尽管这种情绪时常以一种娱乐和表演的性质呈现，但无论是喜剧形式包裹下的悲伤，还是悲剧形式的纯粹娱乐，“丧”作为一种情感元素必须存在，否则就不能称其为“丧文化”文本。反观其他类型的恶搞文化，则不一定有明确的个人情感倾向。另一方面，“丧文化”更加具有强烈的后亚文化特质，因为它由一个又一个层出不穷的网络热点组成，而这一个个的网络热点的参与者， 实际形成了后亚文化理论中所阐释的“新部落”特征，参与者共同创造并传播热点，其实是从一个“部落”到达下一个“部落”进行狂欢。此外， 尽管“丧文化”在文本生产与传播的过程中体现了较多恶搞的表征，这与鬼畜文化、山寨文化、表情包文化等极为类似，但是相较于这几种网络青年亚文化，“丧文化”却与主流文化拥有更加密切并且逐渐温和的联系。

“丧文化”的相关研究

 
在新闻传播学领域，众多学者着眼于“丧文化”的创作手法、传播特征等提出了一系列观点，学者普遍达成共识，以“废柴”“葛优躺”等为代表的“丧文化”的产生和流行， 是青年亚文化在新媒体时代的一个缩影，学者将“丧文化”置于新媒体语境下，延续了与恶搞文化、戏谑文化、表情包亚文化等网络青年亚文化研究一脉相承的研究方式。

在社会心理学领域，学者主要从“丧文化”的思想内容出发，聚焦于青年对“丧文化”的使用动机以及“丧文化”产生的社会影响。虽然， “90 后”青年作为“丧文化”最初的生产与传播主体，是相关研究学者的共识，但对于“丧文化”的产生原因与社会影响，学者的观点主要分为“侵蚀论”“温和抗议论”两大类⑤，两种派别分别立足于主流意识形态和亚文化青年群体两个研究视角，且在时间上呈现出了一定的先后顺序。